Serier är ett enormt populärt medium. Varje vecka beger sig barn och vuxna till sin lokala serietidningsbutik för att sålla igenom och plocka fram sina favoritserier att köpa, ibland väljer de att prova en ny de har hört talas om eller vars omslag kanske precis kommer ifrån. öga. Jakten på engångsdisketter, pocketsamlingar och grafiska romaner har inte avtagit under åren. Tvärtom, deras popularitet under det senaste decenniet har vuxit enormt och en del av anledningen är den lätthet med vilken visuellt stöd omvandlas till live-action-anpassningar.
Allt slutar dock inte med att översättas från serierna när det kommer till källmaterialet. Ibland bestämmer sig författare och regissörer, alla krafter som finns i en produktionsstudio, för att ändra på saker och ting när det kommer till live-action-anpassningar. Här är några av de största förändringarna i en serietidningsfilm från källmaterialet.
tio Efterlyst (2008)
Ville är en begränsad serietidningsserie skapad av Mark Millar och JG Jones och publicerad av Top Cow Productions. Den ursprungliga historien utspelar sig i en värld där superskurkar har rest sig och tagit över, vilket får alla att glömma att hjältar någonsin funnits. Därifrån introduceras huvudpersonen, en ung man vid namn Wesley. Wesley är ganska mycket en förlorare, allt som kan gå fel ur en socialt acceptabel synvinkel har: hans flickvän är otrogen mot honom med sin bästa vän, han blir mobbad av ett lokalt gäng och hans jobb stinker som arbetare. underordnad i en stuga . Men allt förändras en dag när en lönnmördare vid namn Fox dödar alla i en smörgåsaffär och sedan avslöjar för Wesley att han själv är rekryterad för att vara en lönnmördare eftersom hans far var en berömd lönnmördare.
En av de största skillnaderna mellan serierna och filmversionen är att i serierna styrs världen av superskurkar, inte lönnmördare. Det är Wesleys far som är en superskurk lönnmördare och Wesley ärvde liksom sin son hans superförmåga att döda. Avvikelsen mellan världsmiljön och serierna hänger direkt ihop med filmens premiss att dessa supermördare har förmågan att avfyra kurvbollar, en berättelsekonvention som är helt frånvarande i källmaterialet för serierna.
9 Captain America: Civil War (2016)
Inbördeskrig var ett serieevenemang skrivet av Mark Millar och ritat av Steve McNiven för Marvel Comics, och till största delen liknar serietidningsberättelsen filmen, två stridande superhjältesidor, en på sidan av Captain America och den andra om Tony Stark, bråka över nya statliga bestämmelser som påverkar dem. Den första frånkopplingen inträffar dock eftersom flera av huvudkaraktärerna i serietidningsevenemanget inte deltar och inte finns någonstans på skärmen för filmen på grund av rättigheter och licenser vid tillfället. Dessutom använder berättelsen Black Panthers pappas död som ett sätt att introducera Black Panther i MCU samtidigt som vintersoldaten kastas som mördaren av Tony Starks pappa. Ingen av dessa två saker hände under inbördeskrigets serietidning.
8 Men in Black (1997)
män i svart är en serietidningsserie skapad av Lowell Cunningham med konstverk tecknade av Sandy Carruthers och publicerades ursprungligen av Aircel Comics, som senare köptes av Malibu Comics, som också förvärvades, men denna gång av Marvel Comics. Det fanns bara sex publicerade nummer av serien, men när det blev en film utlöste filmens framgång flera uppföljare och fler spinoffs och engångsserier. Efterföljande serier efter filmen följde dock ändringarna som gjordes från originalserien till live-action filmatiseringen. I källmaterialet, män i svart undersökte inte bara utomjordingar och allt utomjordiskt, men också det paranormala. Filmen bestämde sig för att fokusera på bara en, utomjordingarna, istället för det övernaturliga. Därefter, eftersom filmen valde att inte använda det övernaturliga, utelämnades en av komikens handlingspunkter: en karaktär som heter Agent Ecks går skurk eftersom han upptäcker att organisationen medvetet döljer det övernaturliga från världen för dess egen skull. vinna, att omforma världen som du vill.
7 Scott Pilgrim vs. The World (2010)
Ursprungligen Scott Pilgrim De grafiska romanerna var en serie centrerad på en lat ung basistmusiker som blir kär i en leveranstjej vid namn Ramona Flowers. Men för att han ska dejta henne i fred måste Scott Pilgrim slåss och besegra Ramonas sju ex. Scott Pilgrim skapades av författaren och konstnären Bryan Lee O’Malley, och det säger sig självt att den grafiska romanserien anses vara klassisk litteratur när det kommer till serier och grafiska romaner.
Men dess liveanpassning, Scott Pilgrim vs. Världen, ändra några saker. En av de mest anmärkningsvärda förändringarna kommer eftersom källmaterialet till den grafiska romanen inte var färdigt när filmen gjordes. Därför behövde en effektivisering av striden mellan Scott Pilgrim och exen äga rum, och packade flera volymer källmaterial på två timmar. Dessutom valde huvudpersonen, Scott Pilgrim, spelad av Michael Cera i filmen, att göra Scott mer klumpig, medan han i den grafiska romanserien var mindre klumpig och mer lat.
6 Logan (2017)
Logan som en film är löst härledd från Gamle Logan serieserie gjord av det kreativa teamet Mark Millar och Steven McNiven igen. I det ursprungliga källmaterialet, Gamle Logan utspelar sig i en alternativ framtid av Marvel Universum där superskurkarna har störtat hjältarna. Handlingen i serietidningsberättelsen liknar det du ser i Logan genom att det är en rese- och/eller destinationsberättelse, men medan filmen valde att använda professor X och införliva karaktären Laura Kinney som den “nya Wolverine” , källmaterialet för serietidningen hade en blind Clint Barton aka Hawkeye. Paret reser för att hitta Clints främmande dotter och läsare får ett föredrag om vad som hände med den här världen genom tillbakablickar och sammandrabbningar med nuvarande fiender och nämner vad som hände och konsekvenserna som blev resultatet. . väldigt lik Captain America: Civil Warrättigheter och licenser begränsade mer direkt anpassning.
5 Ghost World (2001)
MGM
spökvärld är en grafisk roman som också seriebehandlades och skapades av Daniel Clowes och publicerades av Fantagraphics Books. Det blev en stor succé och mycket uppskattat. Berättelsen följer tonårsflickorna Enid Coleslaw och Rebecca Doppelmeyer när de planlöst navigerar och navigerar i livet efter gymnasiet och undrar hur deras liv kommer att se ut i framtiden. Mitt under sin resa mot ingenstans kritiserar de popkulturen och andra de möter. Filmen, spökvärldsom också skrevs av Daniel Clowes med Terry Zwigoff i huvudrollen, presterade dåligt i biljettkassan men fick kritik och fick till och med en Oscarsnominering för bästa anpassade manus.
Den största förändringen från källmaterialet i spökvärld är tillägget av en ny karaktär vid namn Seymour. Clowes tillägg av Seymore var en sammanslagning av andra karaktärer som dök upp i den grafiska romanen/serieserien. I filmen spelar han en stor roll i Enids berättelse och ger filmen en riktning som inte finns i boken.
4 Spider-Man: Homecoming (2017)
sony
Att ta in Spider-Man i MCU var svårare än det borde ha varit, men det är vad som händer med rättigheterna och licensjockeyn. Men när affären väl var klar med Sony, som vid den tiden hade båda, såg Spideys ankomst att karaktären inte riktigt var densamma som i serierna. MCU:erna Spider-Man skiljer sig åt av serietidningsversionen i att Peter Parker är tonåring på gymnasiet medan hans serietidningssamtid är vuxna och räddar världen utan honom. Detta förändrar några av Spideys kärnelement och placerar i slutändan hans karaktär i ett mentor-/adeptförhållande med Iron Man. Effekten av Spider-Mans relation med Iron Man aka Tony Stark i MCU förändrar vem Spider-Man är och hans motivation som superhjälte och är tydligt iscensatt i Spider-Man: Hemkomst.
3 Kick (2010)
Kick ass är en kreatörsägd serietidningsserie regisserad av, återigen, Mark Millar. Men den här gången är hans samarbetspartner John Romita, Jr. Den publicerades ursprungligen under Marvel’s Icon imprint, men återpublicerades senare genom Image Comics. Berättelsen följer en tonårspojke som ger sig i kast med att bli en superhjälte i verkligheten, men när hans försök träffar internet fångar han uppmärksamheten från en brottsfamilj och en brutal strid uppstår mellan den spirande hjälten (och… andra som associerar till med honom) och folkmassan.
Även om det finns många likheter mellan de två, serierna och filmen, ligger den största skillnaden i atmosfären och stämningen. Det ursprungliga källmaterialet är definitivt mörkare medan Kick ass som en film har mörka element, men ger överlag en upplösning som känns bra för huvudpersonerna. Detta var verkligen inte fallet för serierna.
2 Avengers: Age of Ultron (2015)
disney
Ultrons ålder var en serie crossover-händelse publicerad av Marvel Comics och såg Hank Pym skapa Ultron, en robot som blir kännande och går på en jakt för att ta över världen och så småningom besegra Avengers och andra hjältar. Men förutsättningen för Avengers: Age of Ultron filmen såg en stor förändring i källmaterialet. I filmen är det Tony Stark och Bruce Banner som skapar Ultron med hjälp av Mind Stone, en av Infinity Stones. Ultrons mål i filmen var att kontrollera världen och lindra behovet av Avengers eller andra hjältar. Men Ultrons direktiv förändras och den kännande roboten gör det till sitt uppdrag att utrota hela mänskligheten för att förbättra världen.
1 Iron Man 3 (2013)
Medan mannen i MCU-filmerna inte följer en viss bok eller berättelsebåge, utan en kombination av olika, Iron Man 3 såg en enorm förändring då en av Iron Mans främsta skurkar till synes felaktigt porträtterades. Spelas av skådespelaren Ben Kingsley som en terroristledare av typ Mellanöstern som egentligen bara var en front för den riktiga mandarinen. Detta äger aldrig rum i serierna, och handlingen som används i filmen har blivit ett problem för många fans. I serierna är mandarinen en kampsportare och innehavare av de 10 ringarna. Som rival och folie till Tony Stark är han också en briljant vetenskapsman.