Netflix väcker rädsla genom att använda AI-stödda bakgrunder i en animerad kortfilm

Under det senaste året har generativ AI lanserat en våg av existentiell terror på den potentiella förlusten av jobb som drivs av maskinen utan motstycke sedan första advent av den industriella revolutionen. På tisdagen återupplivade Netflix denna rädsla genom att släppa en kortfilm med titeln hund och pojke som använder AI-bildsyntes för att skapa bakgrundsbilder.

Regisserad av Ryotaro Makihara, följer den tre minuter långa animerade kortfilmen historien om en pojke och hans robothund genom glädjestunder, även om historien snabbt tar en dramatisk vändning mot det postapokalyptiska. Längs vägen inkluderar det frodiga bakgrunder som till synes skapats som ett samarbete mellan människa och maskin, krediterade till “AI (+Human)” i slutet av kreditsekvensen.

I den tillkännagivande tweetNetflix citerade en brist på arbetskraft i branschen som en anledning till att använda CGI-teknik:

Som en del av ett experimentellt försök att hjälpa animeindustrin, som lider av brist på arbetskraft, använde vi bildgenereringsteknik för bakgrundsbilderna av alla tre minuter långa videofilmer!

Netflix och produktionsbolaget Studio Spirit anlitat ett japanskt AI-företag Rina för att hjälpa dig skapa bilderna. De har inte meddelat exakt vilken typ av teknik Rinna använde för att skapa konstverket, men processen ser ut som en stabil spridning. “img2img” process som kan ta en bild och omvandla den baserat på en skriftlig uppmaning.

Filmen är för närvarande tillgänglig gratis på YouTube.

Nästan omedelbart svarade Twitter-användare med en ström av negativa svar på Netflixs tweet som tillkännagav filmen, som“Jag vet massor av animatörer som letar efter arbete om du har problem med att hitta dem (letar du verkligen hårt?).“Flera andra citerad Hayao Miyazaki, legendarisk animatör av Studio Ghibli, sa att AI-driven konst “är en förolämpning mot livet självt”.

I en pressmeddelandeNetflix uttryckte sina förhoppningar om att den nya tekniken skulle hjälpa framtida animationsproduktioner (översatt av Google Translate): “Som studio fokuserar Netflix på att stödja kreatörer i skapandet av verk varje dag. Som bristen på mänskliga resurser i animationsindustrin ses som ett problem hoppas vi att detta initiativ kommer att bidra till förverkligandet av en flexibel animationsproduktionsprocess genom lämpligt stöd för kreatörer som använder den senaste tekniken.”

Det verkar också som att Makihara också ville tänja på gränserna för animation genom att använda AI-teknik som en del av produktionsprocessen. Netflix-versionen citerade honom för att säga: “Genom att kombinera verktyg och handritade tekniker kan vi skapa något unikt för människor…Jag tror att berättelsens hjärta är “rita en människa”. Jag tror att det kommer att vara möjligt att säkra och återgå till sina rötter, vilket i slutändan kommer att stärka styrkorna hos japansk animation och utöka dess möjligheter.”

Brist på arbetskraft eller inte, AI-assistans kan potentiellt påskynda produktionstiderna och minska produktionskostnaderna, vilket möjliggör skapandet av mer animerat innehåll än någonsin tidigare. Men kommer folk att vara nöjda med det? Det återstår att se.